3. ДЖАЗ > Мракобесие и джаз
Мракобесие и джаз    

3. ДЖАЗ

 3. ДЖАЗ


Джаз


Джаз (англ. Jazz) — форма музыкального искусства, возникшая в конце XIX — начале XX века в США в результате синтеза африканской и европейской культур и получившая впоследствии повсеместное распространение. Хаpaктерными чертами музыкального языка джаза изначально стали импровизация, полиритмия, основанная на синкопированных ритмах, и уникальный комплекс приёмов исполнения ритмической фактуры — свинг. Дальнейшее развитие джаза происходило за счёт освоения джазовыми музыкантами и композиторами новых ритмических и гармонических моделей.


Истоки джаза

Джаз возник как соединение нескольких музыкальных культур и национальных традиций. Первоначально он прибыл в зачаточном виде из африканских земель. Для любой африканской музыки хаpaктерен очень сложный ритм, музыка всегда сопровождается танцами, которые представляют собой быстрые притопывания и прихлопывания (чёрнокожие музыканты с легкостью перебирают пальцами по струнам банджо, отбивают чечетку на тамбурине и кастаньетах, и при этом одновременно выделывают невероятные па ногами). На этой основе в конце XIX века сложился еще один музыкальный жанр регтайм. Впоследствии ритмы регтайма в сочетании с элементами блюза дали начало новому музыкальному направлению — джазу.

Истоки джаза связаны с блюзом. Он возник в конце XIX века как слияние африканских ритмов и европейской гармонии, но истоки его следует искать с момента завоза рабов из Африки на территорию Нового Света. Привезённые paбы не были выходцами из одного рода и обычно даже не понимали друг друга. Необходимость консолидации привела к объединению множества культур и, как следствие — к созданию единой культуры (в том числе и музыкальной) афроамериканцев. Процессы смешивания африканской музыкальной культуры, и европейской (которая тоже претерпела серьёзные изменения в Новом Свете) происходили начиная с XVIII века и в XIX веке привели к возникновению «протоджаза», а затем и джаза в общепринятом понимании.

Колыбелью джаза был американский Юг и прежде всего Новый Орлеан. 26 февраля 1917 года в нью-йоркской студии фирмы «Victor» пятеро белых музыкантов из Нового Орлеана записали первую джазовую грампластинку. Значение этого факта трудно переоценить: до появления в свет этой пластинки джаз оставался маргинальным явлением, музыкальным фольклором, а после — в течение нескольких недель ошеломил всю Америку. Запись принадлежала легендарному «Original Dixieland Jazz Band».

Основополагающую роль в подлинном джазе играет импровизация. Также многие направления джаза отличаются особой техникой исполнения: «раскачиванием» или свингом. Кроме того, джаз отличается синкопированностью (выделение слабых долей и неожиданные акценты) и особым драйвом. Две последние составляющие возникают в рэгтайме, а затем переносятся на игру оркестров (бэндов), после чего для обозначения этого нового стиля музицирования и возникает слово джаз, вошедшее в лексикон американцев 6 октября 1917 года, когда в статье в «Literature Digest» это слово объяснялось как «желание человека трястись, прыгать и кривляться», вначале пишущееся как Jass, затем как Jasz, и только с 1918 года приобретшее свой современный вид.

Ещё одна особенность стиля джаз — неповторимое индивидуальное исполнение виртуоза-джазмена. Залог вечной молодости джаза — это импровизация. После появления гениального исполнителя, который всю свою жизнь прожил в ритме джаза и до сих пор остается легендой — Луи Армстронга, искусство исполнения джаза увидело новые для себя необычные горизонты: вокальное или инструментальное исполнение-соло становится центром всего выступления, меняя полностью представления о джазе.
Джаз — это не только определенный вид музыкального исполнения, но и неповторимая жизнерадостная эпоха.


Новоорлеанский или традиционный джаз

Термином новоорлеанский, и традиционный джаз обычно определяют стиль музыкантов, исполнявших джаз в Новом Орлеане в период между 1900 и 1917 годами, а также новоорлеанскими музыкантами, которые играли в Чикаго и записывали пластинки начиная приблизительно с 1917-го и на протяжении 20-х годов. Этот период джазовой истории известен также, как «Эпоха джаза». И это понятие также используется для описания музыки, исполняемой в различные исторические периоды представителями новоорлеанского возрождения, стремившихся исполнять джаз в том же самом стиле, что и музыканты новоорлеанской школы.


Развитие джаза в США в первой четверти XX века

После закрытия Сторивилла джаз из регионального фольклорного жанра начинает превращаться в общенациональное музыкальное направление, распространяясь на северные и северовосточные провинции США. Но его широкому распространению конечно не могло способствовать только закрытие одного увеселительного квартала. Наряду с Новым Орлеаном, в развитии джаза большое значение с самого начала играли Сент-Луис, Канзас-Сити и Мемфис. В Мемфисе в XIX веке зародился рэгтайм, откуда потом в период 1890—1903 он распространился по всему североамериканскому континенту. С другой стороны представления менестрелей, с их пёстрой мозаикой всевозможных музыкальных течений афроамериканского фольклора от джиги до рэгтайма, быстро распространились повсюду и подготовили почву для прихода джаза. Многие будущие знаменитости джаза начинали свой путь именно в мeнcтpель-шоу. Задолго до закрытия Сторивилла новоорлеанские музыканты отправлялись на гастроли с так называемыми «водевильными» труппами. Джелли Ролл Мортон с 1904 года регулярно гастролировал в Алабаме, Флориде, Техасе. С 1914 года он имел контpaкт на выступления в Чикаго. В 1915 году переезжает в Чикаго и белый диксилендовый оркестр Тома Брауна. Крупные водевильные турне в Чикаго совершал и знаменитый «Креол Бэнд», руководимый новоорлеанским корнетистом Фредди Кеппардом. Отделившись в своё время от «Олимпия Бэнда», артисты Фредди Кеппарда уже в 1914 году успешно выступали в самом лучшем театре Чикаго и получили предложение сделать звуковую запись своих выступлений даже прежде «Original Dixieland Jazz Band», которое, впрочем, Фредди Кеппард недальновидно отклонил.

Значительно расширили территорию, охваченную воздействием джаза, оркестры, игравшие на прогулочных пароходах, ходивших вверх по Миссисипи. Ещё с конца XIX века стали популярными речные поездки из Нового Орлеана в Сент-Пол сначала на уикэнд, а впоследствии и на целую неделю. С 1900 года на этих прогулочных пароходах (riverboat) начинают выступать новоорлеанские оркестры, музыка которых становится наиболее привлекательным развлечением для пассажиров во время речных туров. В одном из таких оркестров «Шугер Джонни» начинала будущая жена Луи Армстронга, первая джазовая пианистка Лил Хардин.

В riverboat-оркестре другого пианиста Фэйтса Мэрейбла, выступало много будущих новоорлеанских джазовых звёзд. Пароходы, совершавшие рейсы по реке, часто останавливались на попутных станциях, где оркестры устраивали концерты для местной публики. Именно такие концерты стали творческими дебютами для Бикса Бейдербека, Джесса Стейси и многих других. Ещё один знаменитый маршрут пролегал по Миссури до Канзас-Сити. В этом городе, где благодаря крепким корням афро-американского фольклора развился и окончательно дооформился блюз, виртуозная игра новоорлеанских джазменов нашла исключительно благодатную среду. Главным центром развития джазовой музыки к началу 1920-х становится Чикаго, в котором усилиями многих музыкантов, собравшихся из разных концов США, создаётся стиль, получивший прозвище чикагский джаз.


Биг-бэнды и Бенни Гудмен

Классическая, сложившаяся форма биг-бендов известна в джазе с начала 1920-х. Эта форма сохранила свою актуальность вплоть до конца 1940-х. Музыканты, поступившие в большинство биг-бендов как правило чуть ли не в подростковом возрасте, играли вполне определённые партии, или заученные на репетициях, или по нотам. Тщательные оркестровки вместе с крупными секциями медных и деревянных духовых инструментов выводили богатые джазовые гармонии и создавали сенсационно громкое звучание, ставшее известным как «звуки биг-бенда» («the big band sound»). Биг-бенд стал популярной музыкой своего времени, достигнув пика славы в середине 1930-х. Эта музыка стала источником повального увлечения свинговыми танцами. Руководители знаменитых джаз-оркестров Дюк Эллингтон, Бенни Гудмен, Каунт Бэйси, Арти Шоу, Чик Уэбб, Гленн Миллер, Томми Дорси, Джимми Лансфорд, Чарли Барнет сочинили или аранжировали и записали на пластинки подлинный хит-парад мелодий, которые звучали не только по радио, но и повсюду в танцевальных залах. Многие биг-бенды демонстрировали своих импровизаторов-солистов, которые доводили зрителей до состояния, близкого к истерии во время хорошо раскрученных «сражений оркестров». Хотя популярность биг-бендов после Второй мировой войны значительно снизилась, оркестры во главе с Бэйси, Эллингтоном, Вуди Германом, Стэном Кентоном, Гарри Джеймсом и многими другими часто гастролировали и записывали пластинки в течение нескольких следующих десятилетий. Их музыка постепенно преображалась под влиянием новых течений. Такие группы, как ансамбли во главе с Бойдом Райберном, Сан Ра, Оливером Нельсоном, Чарльзом Мингусом, Тэдом Джонсом-Мэлом Льюисом исследовали новые понятия в гармонии, инструментовках и импровизационной свободе. Сегодня биг-бенды являются стандартом в джазовом образовании. Репертуарные оркестры типа Джазового Оркестра Линкольн-Центра, Джазового оркестра Карнеги Холл, Джаз Смитсониан Мастеруорк Оркестра и Чикагского Джазового Ансамбля регулярно играют оригинальные аранжементы биг-бендовских композиций. В 2008 году на русском языке вышла каноническая книга Джорджа Саймона «Большие оркестры эпохи свинга», являющаяся по своей сути почти полной энциклопедией всех биг-бэндов золотого века с начала 20-х годов XX века по 60-е годы.


Стиль Канзас-сити

В эпоху Великой депрессии и сухого закона, джазовая сцена Канзас-Сити превратилась в своеобразную Мекку новомодных звуков конца 1920-х и 1930-х. Для стиля, процветавшего в Канзас-Сити хаpaктерны проникновенные пьесы с блюзовой окраской, исполнявшиеся как биг-бендами, так и маленькими свинговыми ансамблями, демонстрировавшими очень энергичные соло, исполнявшиеся для посетителей кабачков с подпольно продававшимся спиртным. Именно в этих кабачках и выкристаллизовался стиль великого Каунта Бэйси, начинавшего в Канзас-сити в оркестре Уолтера Пэйджа и впоследствии у Бенни Моутена. Оба этих оркестра были типичными представителями стиля Канзас-сити, основой которого стала своеобразная форма блюза, получившая название «городской блюз» и сформировавшаяся в игре вышеназванных оркестров. Джазовая сцена Канзас-сити отличалась также целой плеядой выдающихся мастеров вокального блюза, признанным «королём» среди которых был многолетний солист оркестра Каунта Бэйси, знаменитый блюзовый певец Джимми Рашинг. Знаменитый альтсаксофонист Чарли Паркер, родившийся в Канзас-Сити, по приезду в Нью-Йорк широко использовал хаpaктерные блюзовые «фишки» разученные им в оркестрах Канзас-сити и составившие впоследствии один из отправных моментов в экспериментах бопперов в 1940-е.


Кул (прохладный джаз)

Высокий накал и натиск бибопа начали ослаблляться с развитием прохладного джаза. Начиная с конца 1940-х и в начале 1950-х лет музыканты начали развивать менее яростный, более гладкий подход к импровизации, смоделированный по образу светлой, сухой игры тенор-саксофониста Лестера Янга, которую он применял ещё в период свинга. Результатом стал отрешённый и однородно-плоский звук, опирающийся на эмоциональную «охлаждённость». Трубач Майлз Дэвис, бывший одним из первых исполнителей бибопа, который «охладил» его, стал самым большим новатором этого жанра. Его нонет, записавший альбом «Рождение кула» в 1949—1950 годах являлся воплощением лиризма и сдержанности кул-джаза. Другими известными музыкантами кул-джазовой школы являются трубач Чит Бейкер, пианисты Джордж Ширинг, Джон Льюис, Дейв Брубек и Ленни Тристано, вибрафонист Милт Джэксон и саксофонисты Стэн Гетц, Ли Кониц, Зут Симс и Пол Десмонд. Аранжировщики также внесли значительный вклад в движение кул-джаза, особенно Тэд Дамерон, Клод Торнхилл, Билл Эванс и баритон-саксофонист Джерри Маллиген. Их составы сосредоточились на инструментальной окраске и замедленности движения, на застывшей гармонии, которая создавала иллюзию простора. Диссонанс также играл некоторую роль в их музыке, но отличаясь при этом смягченным, приглушенным хаpaктером. Формат кул-джаза оставлял прострaнcтво для нескольло больших по составу ансамблей типа нонетов и тентетов, которые в этот период стали более привычны, чем в период раннего бибопа. Некоторые аранжировщики экспериментировали с измененной инструментовкой, включая конусообразные медные духовые, например валторну и тубу.


Прогрессив-джаз

Параллельно с возникновением бибопа, в среде джаза развивается новый жанр-прогрессивный джаз, или просто прогрессив. Основным отличием этого жанра становится стремление отойти от застывшего клише биг-бендов и устаревших, затёртых приёмов т. н. симфоджаза, введённых в 1920-е Полом Уайтменом. В отличие от бопперов, творцы прогрессива не стремились к радикальному отказу от джазовых традиций, сложившихся на то время. Они скорее стремились к обновлению и усовершенствованию свинговых фраз-моделей, вводя в пpaктику композиции последние достижения европейского симфонизма в области тональности и гармонии.

Наибольший вклад в развитие концепций «прогрессива» внёс пианист и дирижёр Стэн Кентон. С его первых работ собственно и берёт начало прогрессивный джаз начала 1940-х. По звучанию музыка, исполнявшаяся его первым оркестром была близка к Рахманинову, а композиции несли черты позднего романтизма. Однако по жанру это было ближе всего к симфоджазу. Позднее, в годы создания знаменитой серии его альбомов «Artistry», элементы джаза уже перестали играть роль создания колорита, а уже органично вплетались в музыкальный материал. Наряду с Кентоном, заслуга в этом принадлежала и его лучшему аранжировщику, Питу Руголо, ученику Дариуса Мийо. Современное (по тем годам) симфоническое звучание, специфическая техника стаккато в игре саксофонов, смелые гармонии, частые секунды и блоки, наряду с политональностью и джазовой ритмической пульсацией-вот отличительные черты этой музыки, с которой Стэн Кентон на многие годы вошёл в историю джаза, как один из его новаторов, нашедших общую платформу для европейской симфонической культуры и элементов бибопа, особенно заметных в пьесах, где сольные инструменталисты как бы противостояли звукам остального оркестра. Следует отметить также и большое внимание, которое уделял Кентон в своих композициях импровизационным партиям солистов, в числе которых следует отметить всемирно известного баpaбанщика Шелли Мейна, контpaбасиста Эда Сафранского, тромбониста Кэя Уиндинга, Джун Кристи, одну из лучших джазовых вокалисток тех лет. Верность выбранному жанру Стэн Кентон сохранил на протяжении всей своей карьеры.

Кроме Стэна Кентона, свою лепту в развитие жанра внесли также интересные аранжировщики и инструменталисты Бойд Райберн и Билл Эванс. Своеобразным апофеозом развития прогрессива, наряду с уже упомянутой серией «Artistry» можно считать и серию альбомов, записанных биг-бендом Билла Эванса совместно с ансамблем Майлза Девиса в 1950—1960-е годы, например «Майлз впереди», «П opги и Бесс» и «Испанские рисунки». Незадолго до своей кончины Майлз Девис снова обратился к этому жанру, записав старые аранжементы Билла Эванса с биг-бендом Куинси Джонса.


Ладовый (модальный) джаз

Начиная с конца 1950-х, трубач Майлз Дэвис и тенор-саксофонист Джон Колтрейн в области подхода к мелодии и импровизации развернули новаторские эксперименты с ладами, заимствованными непосредственно из классической музыки. Эти музыканты для формирования мелодий вместо аккордов стали использовать небольшое количество специфических ладов. Результатом стала гармонически статичная, построенная почти исключительно на мелодии форма джаза. Солисты иногда рисковали, отступая от заданной тональности, но это и создавало острое ощущение напряжённости и освобождения. Темпы применялись от медленного до быстрого, но в целом, музыка имела непостоянный, извилистый хаpaктер, её отличало чувство неторопливости. Для создания более экзотического эффекта, исполнители в качестве «модальной» основы для своей музыки иногда использовали неевропейские гаммы (например, индийские, арабские, африканские). Неопределённый тональный центр модального джаза стал неким стартовым фундаментом для фри-джазовых взлётов тех экспериментаторов, которые пришли на следующем этапе джазовой истории, включая тенор-саксофониста Фароа Сандерса. Классическими примерами модального джазового стиля являются пьесы из репертуара Майлза Дэвиса «Milestones» (игра слов: «Вехи» либо «Звуки Майлза»), «So What» («Ну и что») и «Flamenco Sketches» («Наброски в стиле фламенко»), а также «My Favorite Things»(«Мои любимые вещи») и «Impressions»(«Впечатления») Джона Колтрэйна.


Соул-джаз

Близкий родственник хардбопа, соул джаз представлен малыми, базирующимися на органе мини-составами, которые возникли в середине 1950-х и продолжали выступать в 1970-е. Основанная на блюзе и госпелах музыка соул-джаза пульсирует афро-американской духовностью. Большинство великих органистов джаза пришло на сцену в эпоху соул-джаза: Джимми Макгрифф, Чарльз Эрланд, Ричард «Грув» Холмс, Лес Мак-Кейн, Дональд Паттерсон, Джек Макдафф и Джимми «Хаммонд» Смит. Все они вели в 1960-х свои группы, часто играя в небольших помещениях в составе трио. Тенорсаксофон в этих ансамблях также был заметной фигурой, добавляя свой голос в общую смесь, подобно голосу проповедника в госпелах. Такие светила, как Джин Эммонс, Эдди Харрис, Стэнли Террентайн, Эдди «Столбняк» Дэвис, Хьюстон Персон, Хенк Кроуфорд и Дэвид «Болван» Ньюман, а также и члeны ансамблей Рэя Чарльза конца 1950-х и 1960-х часто расцениваются как представители стиля соул-джаз. То же относится и к Чарльзу Мингусу. Как и хардбоп, соул-джаз отличался от джаза Западного Побережья: Эта музыка вызывала страсть и сильное чувство единения, а не одиночества и эмоциональной прохлады, свойственных уэст-коэст джазу. Стремительно закрученные мелодии соул джаза, благодаря частому использованию остинатных басовых фигур и повторяющихся ритмических семплов сделали эту музыку весьма доступной широкой публике. К числу хитов, рождённых соул джазом относятся, например композиции пианиста Рэмси Льюиса «Посвященные» («The In Crowd»-1965) и Харриса-МакКейна «По сравнению с чем» («Compared To What»-1969). Не следует путать соул джаз с тем, что теперь известно, как «соул музыка». Несмотря на частичное влияние госпела, соул джаз вырос из бибопа, а корни соул-музыки восходят непосредственно к популярному с начала 1960-х ритм энд блюзу.


Грув

Являясь ответвлением соул-джаза, стиль грув рисует мелодии блюзовыми нотами и отличается исключительной ритмической сосредоточенностью. Иногда называемый также «фанком», грув концентрируется на поддержании непрерывного хаpaктерного ритмического рисунка, сдабривая его лёгкими инструментальными и порой лирическими украшениями. Произведения, исполняемые в стиле грув полны радостных эмоций, приглашающих слушателей танцевать, как в замедленном, блюзовом варианте, так и в быстром темпе. Сольные импровизации сохраняют строгое подчинение биту и коллективному звучанию. Наиболее знаменитыми представителями этого стиля являются органисты Ричард «Грув» Холмс и Ширли Скотт, тенорсаксофонист Джин Эммонс и флейтист/альтсаксофонист Лео Райт

Фри-джаз

Возможно самое спopное движение в истории джаза возникло с появлением свободного джаза, или «Новой Вещи», как оно впоследствии было названо. Хотя элементы свободного джаза существовали в пределах музыкальной структуры джаза задолго до появления самого термина, наиболее оригинально в «экспериментах» таких новаторов как Коулмен Хокинс, Пи Ви Расселл и Ленни Тристано, но только к концу 1950-х усилиями таких пионеров, как саксофонист Орнетт Коулман и пианист Сесил Тэйлор, это направление оформилось как самостоятельный стиль.

То, что сотворили эти два музыканта вместе с другими, включая Джона Колтрэйна, Альберта Эйлера и сообществ вроде «Сан Ра Аркестра» (Sun Ra Arkestra) и группы, называвшейся «Революционный Ансамбль» (The Revolutionary Ensemble), состояло в разнообразных изменениях в структуре и чувстве музыки. Среди новшеств, которые вводились с воображением и большой музыкальностью, был отказ от последовательности аккордов, что позволяло музыке двигаться в любом направлении. Другое фундаментальное изменение было найдено в области ритмики, где «свинг» был или пересмотрен, или игнорировался в целом. Другими словами, пульсация, метр и грув больше не являлись существенным элементом в этом прочтении джаза. Ещё один ключевой компонент был связан с атональностью. Теперь музыкальное изречение больше не строилось на обычной тональной системе. Пронзительные, лающие, конвульсивные ноты заполнили полностью этот новый звуковой мир. Свободный джаз и сегодня продолжает существовать, как жизнеспособная форма выражения, и фактически уже не является столь спopным стилем, каким он принимался на заре своего возникновения.


Криэйтив

Появление направления «Криэйтив» ознаменовано проникновением в джаз элементов экспериментализма и авангарда. Начало этого процесса частично совпало с возникновением свободного джаза. Элементы джаз-авангарда, понимаемые, как вводимые в музыку изменения и новшества, всегда были «экспериментальными». Так что новые формы экспериментализма, предлагавшиеся джазом в 50-х \', 60-е и 70-е годы были наиболее радикальным отходом от традиций, введя в пpaктику новые элементы ритмов, тональности и структуры. Фактически, авангардистская музыка стала синонимичной с открытыми формами, охаpaктеризовать которые было труднее, чем даже свободный джаз. Предварительно запланированная структура изречений смешивалась с более свободными сольными фразами, частично напоминая о свободном джазе. Композиционные элементы настолько сливались с импровизацией, что уже было трудно определить, где заканчивалось первое и начиналось второе. Фактически, музыкальная структура произведений разpaбатывалась так, чтобы соло являлось продуктом аранжемента, логически подводя музыкальный процесс к тому, что обычно рассматривалось бы как форма абстpaкции или даже хаос. Свинговые ритмы и даже мелодии могли быть включены в музыкальную тему, но это было вовсе не обязательно. К ранним пионерам этого направления следует отнести пианиста Ленни Тристано, саксофониста Джимми Джоффри и композитора/аранжировщика/дирижёра Гюнтера Шуллера. К более поздним мастерам относятся пианисты Пол Блей и Эндрю Хилл, саксофонисты Энтони Бpaкстон и Сэм Риверс, баpaбанщики Санни Мюррей и Эндрю Сирилл, а также члeны сообщества AACM (Ассоциации для Продвижения Творческих Музыкантов), типа Художественного Ансамбля Чикаго (Art Ensemble of Chicago).


Джаз-фьюжн

Начавшись не только от слияния джаза с поп-музыкой и роком 1960-х, но и с музыкой, проистекавшей из таких областей, как соул, фанк и ритм энд блюз, фьюжн (или дословно-сплав), как музыкальный жанр, появился в конце 1960-х, вначале под названием джаз-рок. Отдельные музыканты и группы, типа «Eleventh House» гитариста Ларри Кориэлла, «Lifetime» баpaбанщика Тони Уильямса, а также Майлз Дэвис следовали во главе этого течения, введя в обиход такие элементы, как электроника, рок-ритмы и расширенные треки, аннулируя большую часть того, на чём «стоял» джаз, начиная с его начала, а именно, свинговый бит, и основываясь прежде всего на блюзовой музыке, репертуар которой включал, как блюзовый материал, так и популярные стандарты. Термин фьюжн вошёл в обиход вскоре после того, как возникли разнообразные оркестры, типа Mahavishnu Orchestra («Оркестра Махавишну»), Weather Report («Прогноз погоды») и ансабль Чика Кориа Return To Forever («Возвращение В Навсегда»). Повсюду в музыке этих ансамблей оставался постоянным акцент на импровизацию и мелодичность, что прочно связывало их пpaктику с историей джаза, несмотря на xyлителей, которые утверждали, что они «продались» коммерсантам от музыки. Фактически, когда слушаешь сегодня эти ранние эксперименты, они едва ли покажутся коммерческими, предлагая слушателю участвовать в том, что являлось музыкой с очень развитой диалоговой природой. В течение середины 1970-х, фьюжн преобразовался в вариант музыки для легкого прослушивания и/или ритм энд блюзовой музыки. Композиционно или с точки зрения перформанса он значительную долю своей остроты растерял, а то и вовсе утратил. В 1980-е, исполнявшие джаз музыканты превратили музыкальную форму фьюжн в подлинно выразительное средство. Такие художники как баpaбанщик Рональд Шаннон Джэксон (Ronald Shannon Jackson), гитаристы Пат Метэни (Pat Metheny), Джон Скофилд (John Scofield), Джон Аберкромби (John Abercrombie) и Джеймс «Блад» Элмер (James «Blood» Ulmer), так же как и старый саксофонист/трубач Орнетт Коулман (Ornette Coleman) творчески овладели этой музыкой в различных измерениях.


Постбоп

Период постбопа охватывает музыку, исполнявшуюся джазовыми музыкантами, которые продолжали творить на ниве бибопа, уклоняясь от экспериментов свободного джаза, развивавшегося в течение того же самого периода 1960-х. Также, как и вышеназванный хардбоп, эта форма основывалась на ритмах, ансамблевой структуре и энергии бибопа, на тех же комбинациях духовых и на том же музыкальном репертуаре, включая использование латинских элементов. То, что отличало музыку постбопа, заключалось в использовании элементов фанка, грува или соул, перекроенных в духе наступившего нового времени, ознаменованного господством поп-музыки. Такие мастера, как саксофонист Хэнк Мобли, пианист Хорас Силвер, баpaбанщик Арт Блэки и трубач Ли Морган фактически начали эту музыку в середине 1950-х и предвосхитили то, что теперь стало преобладающей формой джаза. Наряду с более простыми мелодиями и более проникновенным битом слушатель мог услышать здесь и следы перемешанных между собой госпела и ритм энд блюза. Этот стиль, встречавшийся с некоторыми изменениями в течение 1960-х, в определённой степени использовался для создания новых структур как композиционный элемент. Саксофонист Джо Хендерсон, пианист Маккой Тайнер и даже такой видный боппер, как Диззи Гиллеспи, создавали в этом жанре музыку, которая была и человечной, и интересной гармонически. Одним из самых значительных композиторов, появившихся в этот период был саксофонист Уэйн Шортер. Шортер пройдя школу в ансамбле Арта Блэки, сделал в течение 1960-х записи ряда сильных альбомов под своим собственным именем. Вместе с клавишником Херби Ханкоком, Шортер помог Майлзу Дэвису создать в 1960-х квинтет (наиболее экспериментальной и очень влиятельной группой постбопа 1950-х был квинтет Дэвиса с участием Джона Колтрэйна) ставший одной из самых значительных групп в джазовой истории.


Эйсид-джаз

Термин «Эйсид-джаз» или «кислотный джаз» свободно используется применительно к весьма широкому диапазону музыки. Хотя эйсид-джаз не вполне правомочно относить к джазовым стилям, которые развивались от общего древа джазовых традиций, но его нельзя и совершенно игнорировать при разборе жанрового многообразия джазовой музыки. Возникнув в 1987 на британской танцевальной сцене, эйсид-джаз как музыкальный, преимущественно инструментальный стиль сформировался на базе фанка, с добавками избранных классических джазовых треков, хип-хопа, соул и латинского грува. Собственно этот стиль является одной из разновидностей джазового возрождения, вдохновлённого в этом случае не столько выступлениями живых ветеранов, сколько старыми записями джаза конца 1960-х и раннего джазового фанка начала 1970-х. Со временем, после завершения стадии формирования из этой музыкальной мозаики, совершено исчезла импровизация, что явилось основным предметом спора о том, является ли эйсид-джаз собственно джазом.
К числу известных представителей эйсид-джаза относятся такие музыканты, как Jamiroquai, Incognito, Brand New Heavies, Groove Collective, Guru, Джеймс Тэйлор. Некоторые специалисты считают, что трио Medeski, Martin & Wood, позиционирующиеся сегодня как представители современного авангардизма, начинали свою карьеру с эйсид-джаза.


Джаз в СССР и России

Джаз-сцена зарождается в СССР в 20-е годы одновременно с её расцветом в США. Первый джаз-оркестр в Советской России был создан в Москве в 1922 г. поэтом, переводчиком, танцором, театральным деятелем Валентином Парнахом и носил название «Первый в РСФСР эксцентрический оркестр джаз-банд Валентина Парнаха». [1] Днем рождения отечественного джаза традиционно считается 1 октября 1922 года, когда состоялся первый концерт этого коллектива. Первым профессиональным джазовым составом, выступившим в радиоэфире и записавшим пластинку считается оркестр пианиста и композитора Александра Цфасмана (Москва). Ранние советские джаз-банды специализировались на исполнении модных танцев (фокстрот, чарльстон).

В массовом сознании джаз начал приобретать широкую популярность в 30-е, во многом благодаря ленинградскому ансамблю под руководством актёра и певца Леонида Утёсова и трубача Я. Б. Скоморовского. Популярная кинокомедия с его участием «Весёлые Ребята» (1934) была посвящена истории джазового музыканта и имела соответствующий саундтрек (написанный Исааком Дунаевским). Утёсов и Скоморовский сформировали оригинальный стиль «теа-джаз» (театральный джаз), основанный на смеси музыки с театром, опереттой, большую роль в нём играли вокальные номера и элемент представления.

Заметный вклад в развитие советского джаза внёс Эдди Рознер — композитор, музыкант и руководитель оркестров. Начав свою карьеру в Германии, Польше и других европейских странах, Рознер переехал в СССР и стал одним из пионеров свинга в СССР и зачинателем белорусского джаза. Важную роль в популяризации и освоении стиля свинг сыграли также московские коллективы 30-х и 40-х гг., которыми руководили Александр Цфасман и Александр Варламов. Джаз-оркестр Всесоюзного радио п/у А. Варламова принял участие в первой советской телепередаче. Единственным составом, сохранившимся с той поры, оказался оркестр Олега Лундстрема. Этот широко известный ныне биг-бэнд принадлежал к числу немногих и лучших джазовых ансамблей русской диаспоры, выступая в 1935—1947 гг. в Китае.

Отношение советских властей к джазу было неоднозначным: отечественных джаз-исполнителей, как правило, не запрещали, но была распространена жёсткая критика джаза как такового, в контексте критики западной культуры в целом. В конце 40-х, во время борьбы с космополитизмом, джаз в СССР переживал особо сложный период, когда коллективы, исполняющие «западную» музыку, подвергались гонениям. С началом «оттепели» репрессии в отношении музыкантов были прекращены, но критика продолжилась.

Cогласно исследованиям профессора истории и американской культуры Пенни Ван Эсчен, Госдепартамент США пытался использовать джаз в качестве идеологического оружия против СССР и против расширения советского влияния на страны третьего мира.

В 50-е и 60-е гг. в Москве возобновили свою деятельность оркестры Эдди Рознера и Олега Лундстрема, появились новые составы, среди которых выделялись оркестры Иосифа Вайнштейна (Ленинград) и Вадима Людвиковского (Москва), а также Рижский эстрадный оркестр (РЭО). Биг-бэнды воспитали целую плеяду талантливых аранжировщиков и солистов-импровизаторов, чье творчество вывело советский джаз на качественно новый уровень и приблизило к мировым образцам. Среди них Ге opгий Гаранян, Борис Фрумкин, Алексей Зубов, Виталий Долгов, Игорь Кантюков, Николай Капустин, Борис Матвеев, Константин Носов, Борис Рычков, Константин Бахолдин. Начинается развитие камерного и клубного джаза во всем многообразии его стилистики (Вячеслав Ганелин, Давид Голощекин, Геннадий Гольштейн, Николай Громин, Владимир Данилин, Алексей Козлов, Роман Кунсман, Николай Левиновский, Герман Лукьянов, Александр Пищиков, Алексей Кузнецов, Виктор Фридман, Андрей Товмасян, Игорь Бриль, Леонид Чижик и др.) Многие из вышеперечисленных мэтров советского джаза начинали свой творческий путь на сцене легендарного московского джаз-клуба «Синяя Птица», который существует с 1964 года по настоящее время.
В 70-х широкую известнсть получило джазовое трио «Ганелин-Тарасов-Чекасин» (ГТЧ) в составе пианиста Вячеслава Ганелина, баpaбанщика Владимира Тарасова и саксофониста Владимира Чекасина, просуществовавшее до 1986 года.

Первая книга о джазе в СССР вышла в ленинградском издательстве Academia в 1926 году. Она была составлена музыковедом Семёном Гинзбургом из переводов статей западных композиторов и музыкальных критиков, а также собственных материалов, и называлась «Джаз-банд и современная музыка».

Следуюшая книга о джазе вышла в СССР только в начале 1960-х. Она была написана Валерием Мысовским и Владимиром Фейертагом, называлась «Джаз» и представляла из себя по сути компиляцию информации, которую можно было получить из различных источников в то время. С этого времени началась работа над первой энциклопедией джаза на русском языке, которую удалось издать только в 2001 году в петербургском издательстве «Скифия». Энциклопедия «Джаз. XX век. Энциклопедический справочник» была подготовлена одним из самых авторитетных джазовых критиков Владимиром Фейертагом, насчитывала более тысячи имён джазовых персоналий и была единодушно признана главной русскоязычной книгой о джазе. В 2008 году увидело свет второе издание энциклопедии «Джаз. Энциклопедический справочник», где джазовая история была проведена уже до XXI века, добавлены сотни редчайших фотографий, а список джазовых имён увеличен почти на четверть.

В 2009 году коллективом авторов во главе с тем же В. Фейертагом был подготовлен и опубликован первый российский краткий энциклопедический справочник «Джаз в России» — единственное на сегодняшний день полное собрание джазовой российской и советской истории джаза в печатном виде — персоналии, оркестры, музыканты, журналисты, фестивали и учебные учреждения.




САМОЕ ПОПУЛЯРНОЕ НА САЙТЕ:
История музыки
Великие композиторы Германии и Австрии
Музыкальные направления
Музыка для подростка
Французские композиторы Музыкальные упражнения для детей
Скачать бесплатно Музыку для детей
Теория музыки
Классическая музыка для малышей
Ноты для детей
Классическая музыка для дошкольников
Интересные музыкальные факты
Музыка для детей
Музыкальное произведение
Музыкальные инструменты

Как узнать порчу на себе, на супруге, на ребенке

Как узнать порчу на себе, на супруге, на ребенке Как узнать порчу на себе. Как определить, что сглазили ребенка, мужа, жену, близкого человека. Признаки порчи и сглаза. Ритуалы для выявления....

05 07 2022 16:15:31

Сказочная книга: «21 сказка»

  Сказочная книга: «21 сказка»    Тогда решил Журавль позвать в гости Лису. И вот что из этого вышло... Жили-были Лиса и Журавль. Лиса в лесу, а Журавль на болоте. И вот они однажды встретились, да и подружились....

04 07 2022 14:17:41

Дуэтный клип Юлии Началовой и Уолтера Афанасьева - 20 Августа 2015

Дуэтный клип Юлии Началовой и Уолтера Афанасьева - 20 Августа 2015 Новый ролик — это не еще одна очередная попытка звезды шоу-бизнеса упиваться своей красотой в выгодных ракурсах, а смелое решение современно мыслящей артистки показать себя такой, какая она есть на самом деле, обнажить свои мысли и ощущения...

03 07 2022 13:27:11

Полнолуние: что можно делать и что нельзя

Полнолуние: что можно делать и что нельзя Что можно делать в полнолуние, чтобы жизнь наладилась. Можно ли загадать желание. Что нельзя делать. Люди, рожденные в полнолуние - особенности....

02 07 2022 20:53:52

Клуб Вулкан - лучший отдых в интернет - 20 Января 2018

Клуб Вулкан - лучший отдых в интернет - 20 Января 2018 Конечно, далеко не каждое их них может быть примером честности к своим игрокам, так как многие заинтересованы только в прибыли, получаемой от игроков...

01 07 2022 6:46:55

Ноты Борткевич Сергeй Эдуардович

Ноты Борткевич Сергeй Эдуардович Ноты Борткевич Сергeй Эдуардович. Скачать ноты произведений известного русского австрийского композитора....

30 06 2022 5:34:25

Как сделать любовный приворот Вуду по фото самостоятельно

Как сделать любовный приворот Вуду по фото самостоятельно Как сделать приворот Вуду по фото. Правила колдовства на привязанность и страсть. Меры предосторожности и последствия черного обряда....

29 06 2022 5:27:16

Приметы: почему чешется левый локоть у дeвyшки и женщины

Приметы: почему чешется левый локоть у дeвyшки и женщины К чему чешется левый локоть у дeвyшки, женщины. Расшифровка приметы по дням недели и времени суток. Тpaктовка суеверия и медицинского аспекта....

28 06 2022 8:30:39

Порча на женские пoлoвые органы: как сделать, определить и снять

Порча на женские пoлoвые органы: как сделать, определить и снять Порча на женские пoлoвые органы: как ее определить. Призначи черного колодвства. Как узанть, кто навел. Как снять порчу на здоровье....

27 06 2022 11:44:18

О дипломах - 7 Ноября 2019 - Блог обо всем

О дипломах - 7 Ноября 2019 - Блог обо всем Основной проблемой для всех будущих абитуриентов является новая система образования и последующей сдачи экзаменов...

26 06 2022 8:37:11

К чему снится больница: лежать, навещать, лечиться, попасть

К чему снится больница: лежать, навещать, лечиться, попасть Приснилась болница: точное значение. Снится лежать в больнице, навещать родственников, любимых. Иолкование снов о лечебнице, госпитале, психушке, онкодиспансере....

25 06 2022 10:41:56

Эминем и Гвен Стефани представили лирик-видео - 2 Августа 2015

Эминем и Гвен Стефани представили лирик-видео - 2 Августа 2015 Композиция вошла в грядущий саундтрек к фильму " Левша", выход которого состоялся 24 июля...

23 06 2022 17:53:50

Casino777spiele - хорошие игры и классный досуг - 27 Июля 2017 - Блог обо всем

Casino777spiele - хорошие игры и классный досуг - 27 Июля 2017 - Блог обо всем Так и в игре, мы довольно ищем возможности попробовать все...

22 06 2022 7:18:10

Искусство игры - 16 Ноября 2019 - Блог обо всем

Искусство игры - 16 Ноября 2019 - Блог обо всем Можно увидеть, как с течением времени менялась и сама игра, и предпочтения различных народов к тем или иным формам игры...

21 06 2022 6:46:13

Мозг «под джазом» - музыкальные направления - Каталог музыкальных статей

Мозг «под джазом» - музыкальные направления  - Каталог музыкальных статей Сопутствующее исследование, проведенное в университете Джонса Хопкинса, в котором участвовали музыканты – добровольцы из Института Peabody, и в котором использовался метод функционального магнитно-резонансного изображения (фМРИ), пролило свет на механизм творческой импровизации, которую артисты применяют в повседневной жизни...

20 06 2022 22:31:42

Детская книга: «Сапфир. Сказки народов России»

  Детская книга: «Сапфир. Сказки народов России»    «Гора самоцветов» продолжает расти. А значит, будут и новые книги. ...

19 06 2022 16:42:31

Игорь Бутман назначен президентом РАО - 2 Января 2017 - Блог обо всем

Игорь Бутман назначен президентом РАО - 2 Января 2017 - Блог обо всем « Назначение на эту должность - это огромная ответственность...

18 06 2022 0:22:46

К чему чешется попа (булки): приметы и суеверия

К чему чешется попа (булки): приметы и суеверия К чему чешется попа справа и слева у женщины, мужчины, незамужней дeвyшки и холостого парня. Толкования по времени и дням недели....

17 06 2022 23:41:28

Лолита презентовала клип «Шпилька-каблучок» - 7 Июля 2015

Лолита презентовала клип «Шпилька-каблучок» - 7 Июля 2015 Съемки проходили в конце мая в пригороде Киева в санатории...

16 06 2022 6:58:18

Музыкальные инструменты, на которых легко научиться играть - о музыкальных инструментах - Каталог музыкальных статей

Не существует никаких сомнений, что музыка может воздействовать на нас так глубоко, что мы даже не можем даже этого себе представить...

15 06 2022 18:32:24

Пророчества на 2022 год: экономика, медицина, война и мир

Пророчества на 2022 год: экономика, медицина, война и мир Что произойдет в России и мире в 2022 году. Прогноз ясновидящей Ванги по сферам и континентам. Пророчества для людей....

14 06 2022 6:15:18

Музыка как жизнь - 25 Мая 2015

Музыка как жизнь - 25 Мая 2015 Он несет в себе множество эмоций, которые чаще всего положительны...

13 06 2022 19:53:31

Обряд на любовь парня в домашних условиях самостоятельно

Обряд на любовь парня в домашних условиях самостоятельно Обряд на любовь парня в домашних условиях: на фото, свечи, мак, веник. Как вернуть бывшего. самые проверенные заговоры. реально работают....

12 06 2022 2:43:44

Адриано Челентано (Adriano Celentano) - музыканты - Каталог музыкальных статей

Адриано Челентано (Adriano Celentano) - музыканты  - Каталог музыкальных статей Родился он 6 января 1938 года на севере Милана в рабочих кварталах, а точнее на улице Глюк, в семье бедных апулийских крестьян...

11 06 2022 7:35:29

Что значит 17-17 на часах: значение в ангельской нумерологии

Что значит 17-17 на часах: значение в ангельской нумерологии Что обозначает 17-17 на часах в ангельской нумерологии. Подсказки Ангелов: в любви, деньгах и работе, в творчестве и поступках. Что делать, если увидел....

10 06 2022 16:33:12

«Би-2» презентовали «Лайки» - 6 Сентября 2019

«Би-2» презентовали «Лайки» - 6 Сентября 2019 Ролик опубликован на официальном канале коллектива в Youtube, а также на странице сообществе комaнды в социальной сети «Вконтакте»...

09 06 2022 2:37:43

Сказка: «Медвежонок Паддингтон. В зоопарке»

  Сказка: «Медвежонок Паддингтон. В зоопарке»    Они благополучно доехали до зоопарка на автобусе, купили в кассе билеты и пошли к воротам. Однако дяденька на входе внезапно загородил им дорогу. — Простите, я вас впустить не могу, — сказал он строгим голосом....

08 06 2022 11:23:42

Музыка и здоровье - психология музыки - Каталог музыкальных статей

Музыка и здоровье - психология музыки  - Каталог музыкальных статей Музыка вездесуща, она лечит тело и душу...

07 06 2022 10:57:59

Вера Лион предсказания на 2017 год для России, Сирии и Новороссии

Вера Лион предсказания на 2017 год для России, Сирии и Новороссии Бывают в жизни светлые минуты. Думается, Вера Лион предсказания на 2017 год писала именно в такой момент. Мы настолько привыкли к черным, депрессивным...

06 06 2022 14:42:56

К чему снится капуста. Приснился большой кочан, квашенная или салат

К чему снится капуста. Приснился большой кочан, квашенная или салат К чему снится капуста. Приснился большой сежий кочан в огороде на грядке, в магазине, на рынке. Шинковать, готовить капусту. Сон о квашенной капусте по сонникам....

05 06 2022 17:25:44

К чему снится плакать самой горькими слезами. Приснился рыдающий человек

К чему снится плакать самой горькими слезами. Приснился рыдающий человек К чему снится плакать навзрыд самой горькими слезами. Приснился рыдающий человек: живой или покойный родственник. Значение сна для женщины, дeвyшки, парня....

04 06 2022 3:40:26

Сказочная книга: «Буратино в Изумрудном городе»

  Сказочная книга: «Буратино в Изумрудном городе»    — «Что нам делать, как нам быть?» — Гость из-за океана...

03 06 2022 17:51:56

Tiny Talk Level 1. Прописи

Tiny Talk Level 1. Прописи  Hello! Прописи песенки Примеры выполненного задания: Прописи с интервальным анализом: Hi! Hello! с цифровкой: My name is Benny How are you, Sue? Thank you...

01 06 2022 22:39:33

К чему снится много змей во сне змужней женщине, незамужней дeвyшке

К чему снится много змей во сне змужней женщине, незамужней дeвyшке К чему снятся змеи женщине, незамужней дeвyшке, беременной. Приснилось много черных, белых, зеленых, нападающих, кусающих змей....

31 05 2022 1:36:44

» Лосяш

...

30 05 2022 13:43:22

Как узнать, сделан ли приворот на мужа, самой в домашних условиях

Как узнать, сделан ли приворот на мужа, самой в домашних условиях Верной супруге желательно иметь информацию о том, как узнать, сделан ли приворот на мужа. Самые верные простые ритуалы определения чар любовницы....

29 05 2022 15:12:22

Сказка: «Лиса и гончая»

  Сказка: «Лиса и гончая»    Так и вышло. Маленький лисёнок сидел и ждал свою мать, а она всё не возвращалась и не возвращалась. Немного погодя раздались ружейные выстрелы. На счастье малыша, рядом оказалась добрая сова по имени Маманя. Она слетела вниз и сказала ему:...

28 05 2022 19:35:39

Колотушка - русские народные инструменты - музыкальные инструменты - Каталог музыкальных статей

Колотушка - русские народные инструменты - музыкальные инструменты - Каталог музыкальных статей Этим ударным инструментом хранитель порядка ходил и постукивал темными ночами, тем самым отпугивая воров и вселяя спокойствие в живущих рядом людей – они знали что их охраняют...

27 05 2022 6:43:44

Знакомства в интернете - 24 Мая 2015

Знакомства в интернете - 24 Мая 2015 Наши мамы и папы провели свою молодость без телефонов, компьютерных технологий и интернета...

26 05 2022 6:32:46

Сказка: «Возвращение Джафара»

  Сказка: «Возвращение Джафара»    Увлёкшись разделом краденного, воры не заметили, что из тени за ними наблюдают двое. Шайка уже собиралась было поделить награбленное, как вдруг откуда-то высунулась маленькая волосатая ручка и схватила одну из драгоценностей. Это была обезьянка по имени Лбу, которая по старой привычке решила поживиться чужим добром....

25 05 2022 17:41:59

Лучшая замена дорогим швейцарским часам - 7 Сентября 2019 - Блог обо всем

Лучшая замена дорогим швейцарским часам - 7 Сентября 2019 - Блог обо всем Часы-компасы, часы-хронометры, многофункциональные с двумя циферблатами и встроенным барометром – все это девайсы, без каких сегодня не обойдется мужчина...

23 05 2022 3:10:35

Обряд на деньги каждый день по рублю самостоятельно

Обряд на деньги каждый день по рублю самостоятельно Богатство не является нынче роскошью. Потому каждому человеку нужен обряд на деньги каждый день по рублю, так его в народе величают. Он настолько прост и эффективен...

22 05 2022 7:29:28

» Лучшее! Лосяш

Лосяш...

21 05 2022 18:38:20

» Архив блога » ГК «Рики» запускает Интернет-магазин эксклюзивной сувенирной продукции

Группа Компаний «Рики» — правообладатель российских анимационных брендов «Смешарики» и «Малышарики» — объявляет о запуске Интернет-магазина сувенирной продукции...

20 05 2022 9:17:14

Детская книга: «Зверополис» выпуск №69

  Детская книга: «Зверополис» выпуск №69    Джуди подпрыгивала от нетерпения в ожидании своего первого задания. Однако когда Капитан Буйволсон вручил ей аппарат для выдачи парковочных талонов, она от горя опустила ушки....

19 05 2022 7:33:28

Фонд «Бельканто» открыл цикл концертов для детей - 26 Января 2017

Фонд «Бельканто» открыл цикл концертов для детей - 26 Января 2017 Афишу «Бельканто» дополнили детские музыкальные спектакли, поставленные по сказкам великих мировых писателей, концерты с органом и народными инструментами, а также джазовые шоу...

18 05 2022 16:43:57

Какие растения нельзя держать дома: приметы, поверья, энергетика

Какие растения нельзя держать дома: приметы, поверья, энергетика Какие цветы нельзя держать дома и почему. Приметы, поверья о растениях, отрицательно меняющих судьбу. Энергетика комнатных цветов - плюсы и минусы....

17 05 2022 22:17:38

Еще:
Поддержать себя -1 :: Поддержать себя -2 :: Поддержать себя -3 :: Поддержать себя -4 :: Поддержать себя -5 :: Поддержать себя -6 :: Поддержать себя -7 :: Поддержать себя -8 :: Поддержать себя -9 :: Поддержать себя -10 :: Поддержать себя -11 ::

» Список серий сериала Смешарики.

Список всех 2D серий мультсериала Смешарики

Подарки по знаку Зодиака на 2021 Новый год: лучшие идеи

Что подарить на новый 2021 год. Выбор пожарка по знаку Зодиака с учетом хаpaктера года Белого Металлического Быка. Лучшие идеи.

Детская книга: «Приключения фантастического слона»

Так и есть! Глубоко под кроватью, между футбольным мячом и капканом для монстров, Антон находит свою карту сокровищ. На карте чётко обозначена дорога к сокровищу, которое, должно быть, громадное. Крестиком отмечена пещера в горе. Но где же сама эта гора? Антон размышляет и хватается за голову. Как ему искать сокровища, если он не знает, что это за гора? Тимбо смотрит на карту сокровищ. И так как у слонов потрясающая память, он вспоминает:

Правда ли что если не можешь забыть человека, то ты ему нужен

Правда ли что если ты не можешь забыть человека, то ты ему нужен. разъяснения с точки зрения психологии, эзотерики, энергетики.

Детская книга: «Стихи и песни матушки Гусыни»

Который построил Джек. Которая в тёмном чулане хранится Который построил Джек.

СИМФО-ЭЛЕКТРОННАЯ МУЗЫКА - МУЗЫКА ДУХА (2ч) Подробнее о MIDI технологиях - музыкальные направления - Каталог музыкальных статей

В